คีตกวีเอกของโลก : ยุคบาโรค
สร้างโดย : นายจิรวัฒน์ โคตรสมบัติ
สร้างเมื่อ เสาร์, 18/10/2008 – 14:00
มีผู้อ่าน 117,157 ครั้ง (18/01/2023)
ที่มา : http://www.thaigoodview.com/node/17225
คีตกวีเอกของโลก : ยุคบาโรค
- บุกสเตฮูเด (Dietrigh Buxtehude, ประมาณ 1637-1707)
- โยฮันน์ พาเคลเบล (Johann Pachelbel 1653-1706)
- อเลสซานโด สการ์แลตตี (Alessando Scarlatti 1660-1725)
- อันโตนีโอ วีวัลดี (Antonio Vivaldi 1678-1714)
- โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (Johann Sebastian Bach 1685-1750)
- จอร์จ เฟรดริก ฮันเดล (Georg Friedrich Händel 1685-1759)
- ฌอง-แบ๊ปติสต์ ลุลลี่ (Jean Baptist Lully)
- ฌอง ฟิลลิป ราโม (Jean Phillippe Rameau)
- เกออร์ก ฟิลลิป เทเลมันน์ (Georg Phillipp Telemann)
- เฮ็นรี่ เพอร์เซ็ล (Henry Purcell)
อันโทนิโอ วิวัลดิ (Antonio Vivaldi, 1678-1741)
ที่มาของภาพ https://cdn.britannica.com/30/154530-050-F327116D/Italian-composer-and-violinist-Antonio-Vivaldi.jpg
ประวัติ
ประพันธ์เพลงและนักไวโอลินชาวอิตาเลียน เกิดปี 1678 ที่เมืองเวนิสอันลือชื่อ เป็นลูกของนักไวโอลินประจำโบสถ์เซ็นต์มาร์ค (St.Mark’s) ในเมืองเวนิส วิวัลดีได้รับการฝึกฝนเบื้องต้นทางด้านดนตรีจากพ่อ จากนั้นได้เรียนกับจีโอวานนี เลเกร็นซี (Giovanni Legrenzi) อาจารย์ดนตรีผู้มีชื่อเสียง วิวัลดีเป็นพระซึ่งรับผิดชอบการสอนดนตรีให้สถานเลี้ยงเด็กหญิงกำพร้าแห่งกรุงเวนิชจากกิริยาท่าทางความใจบุญสนทานและผมสีแดงตลอดจนการแต่งเนื้อแต่งตัวสีสันก็กระเดียดไปทางพระของเขานั่น เองทำให้คนทั่วไปเรียกเขาว่า “II prete rosso” (the red priest) หรือเป็นภาษาไทยเรียกว่า “พระแดง”
เพลงที่วิวัลดีแต่งโดยมากมักเป็นเพลงสำหรับร้องและเล่นด้วยเครื่องดนตรีประเภทสตริง (String) ซึ่งมีผู้ชอบฟังมาก และมีนักแต่งเพลงชื่อ คาเซลลา (Casella) ได้เขียนยกย่องงานของ วิวัลดีไว้ว่า “เป็นผู้สร้างงานขึ้นมาด้วยความประณีตบรรจงอย่างยิ่ง สามารถทำให้ผู้ฟังปล่อยอารมณ์เคลิบเคลิ้มตามเนื้อและทำนองเพลงได้โดยไม่รู้ตัว” งานของวิวัลดีมีมากมายไม่แพ้คีตกวีคนอื่น ๆ ปัจจุบันนี้งานของเขายังมีต้นฉบับเก็บรักษาไว้ที่ห้องสมุดเมืองเดรสเดน(Dresden Library) อย่างสมบูรณ์ วิวัลดีถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม ค.ศ. 1741 ที่เมืองเวียนนา ออสเตรีย อายุได้ 66 ปี โดยไม่มีตำราหรือเอกสารใดๆ กล่าวถึงการสมรสจึงเชื่อว่าวิวัลดีไม่มีภรรยาไม่มีบุตร อยู่ตัวคนเดียวในวัยชราและจากโลกนี้ไปในประเทศที่ไม่ใช่บ้านเกิดของตนเอง
ตัวอย่างผลงานที่มีชื่อเสียง
Oratorio
- Moyses Deus Pharaonis, RV 643 – 1714
- Juditha triumphans devicta Holofernes barbarie, RV 644 – 1716
- L’adorazione delli tre re magi al bambino Gesù nella capanna di Betlemme, RV 645 – 1722
- La vittoria navale predetta dal S Pontefice Pio V Ghisilieri, RV 782 – 1713
Opera
- Ottone in villa, RV 729 – 1713
- Orlando finto pazzo, RV 727 – 1714
- La verità in cimento, RV 739 – 1720
- Siroe, re di Persia, RV 735 – 1727
- Rosilena ed Oronta, RV 720 – 1728
- La fida ninfa, RV 714 – 1732
Solo Concerto
- “La Primavera” (The Four Seasons), op. 8 no. 1, RV 269 – E Major
- “Il favorito”, op. 11 no. 2, RV 277 – e minor
- “Il corneto da posta”, RV 363 – B flat Major
- “L’autunno”, op. 8 no. 3, RV 293 – F Major
โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (Johann Sebastian Bach, 1685-1750)
ที่มาของภาพ https://en.tchaikovsky-research.net/pages/Johann_Sebastian_Bach#/media/File:Johann_Sebastian_Bach.jpg
ประวัติ
โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค (Johann Sebastian Bach) เป็นคีตกวีและนักเล่นออร์แกนชาวเยอรมัน เกิดเมื่อวันที่ 21 มีนาคม พ.ศ. 2228 (ค.ศ. 1685) ในครอบครัวนักดนตรี ที่เมืองไอเซนนาค (Eisenach) ถึงแก่กรรมเมื่อวันที่ 28 กรกฎาคม พ.ศ. 2293 ที่เมืองไลปซิค ผลงานของบาคกลายเป็นเอกลักษณ์ของยุคสมัย และมีอิทธิพลต่อการพัฒนาดนตรีตะวันตก แม้แต่นักประพันธ์เพลงผู้ยิ่งใหญ่เช่น โมซาร์ท และ เบโทเฟน ยังยอมรับบาคในฐานะปรมาจารย์
งานของบาคโดดเด่นในทุกแง่ทุกมุม ด้วยความพิถิพิถันของบทเพลงที่เต็มไปด้วย ท่วงทำนอง เสียงประสาน หรือ เทคนิคการสอดประสานกันของท่วงทำนองต่างๆ รูปแบบที่สมบูรณ์แบบ เทคนิคที่ฝึกฝนมาเป็นอย่างดี การศึกษาค้นคว้า แรงบันดาลใจอันเต็มเปี่ยม รวมทั้งปริมาณของบทเพลงที่แต่ง ทำให้งานของบาคมีความเป็นอมตะจนถึงปัจจุบัน
ตัวอย่างผลงานที่มีชื่อเสียง
Passions
- St. Matthew Passion, BWV. 244 – perf. 1729
- St. John Passion, BWV. 245 – perf. 1724
- St. Mark Passion, BWV. 247 – perf. 1731
Brandenburg Concertos – 1731
- No. 1, BWV. 1046 – F Major
- No. 2, BWV. 1047 – F Major
- No. 3, BWV. 1048 – G Major
- No. 4, BWV. 1049 – G Major
- No. 5, BWV. 1050 – D Major
- No. 6, BWV. 1051 – B flat Major
Orchestral Suites
- BWV. 1066, C Major – 1725
- BWV. 1067, b minor – 1739
- BWV. 1068, D Major – 1731
- BWV. 1069, D Major – 1725
การจัดหมวดหมู่ผลงานของบาค
ผลงานดนตรีของบาคถูกเรียงระบบด้วยตัวเลข BWV ซึ่งเป็นตัวย่อของคำว่า Bach Werke Verzeichnis ที่แปลว่า คาตาลอกผลงานของบาค ซึ่งตีพิมพ์ขึ้นในปี คศ. 1950 และเรียบเรียงโดยโวล์ฟกัง ชะไมเดอร์ (Wolfgang Schmieder). คาตาลอกนี้ไม่ได้ถูกเรียบเรียงตามเวลา แต่ตามเรื่องราว. BWV 1-224 เป็นผลงานแคนตาตา BWV 225–48 เป็นผลงานสำหรับคณะนักร้องชิ้นใหญ่ BWV 250–524 เป็นผลงานขับร้องและดนตรีศักดิ์สิทธิ BWV 525–748 เป็นผลงานสำหรับออร์แกน BWV 772–994 เป็นผลงานสำหรับเครื่องดนตรีคีย์บอร์ด BWV 995–1000 เป็นผลงานสำหรับลูท BWV 1001–40 เป็นผลงานดนตรีแชมเบอร์(chamber music) BWV 1041–71 เป็นผลงานสำหรบออร์เคสตรา และ BWV 1072–1126 เป็นผลงานแคนอน และ ฟูเก้. ในขั้นตอนการจัดเรียงคาตาลอกนี้ ชะไมเดอร์เรียบเรียงตาม Bach Gesellschaft Ausgabe ที่เป็นผลงานของบาคแบบครบถ้วนทตีพิมพ์ขึ้นในระหว่างปี คศ. 1850-1905.
จอร์จ ฟริเดอริค ฮันเดล (George Frideric Handel, 1685-1759)
ที่มาของภาพ https://en.tchaikovsky-research.net/pages/George_Frideric_Handel#/media/File:George_Frideric_Handel.jpg
ประวัติ
จอร์จ ฟริเดอริค ฮันเดล(George Frideric Handel) เกิดวันที่ 23กุมภาพันธ์ 1685 เกิดที่เมืองฮันเล (Halle) ประเทศเยอรมันแต่มามีชื่อเสียงและมีชีวิตในประเทศอังกฤษภายหลังแปลงสัญชาติเป็นอังกฤษ ฮันเดลเกิดในตระกูลผู้มีอันจะกิน พ่อเป็นหมอ ฮันเดล สนใจดนตรีตั้งแต่เด็กเขาสามารถเล่นไวโอลิน ฮาร์ปสิคอร์ด โอโบ และออร์แกนได้เมื่ออายุได้เพียง 11 ปี อายุย่าง 25 ปี ได้เดินทางไปรับตำแหน่งผู้อำนวยการ วงดนตรีของท่านผู้ครองนครแห่งแฮโนเวอร์ตลอดชีวิตของฮันเดลไม่เคยแต่งงานเลย เขาอุทิศเวลาทั้งหมดให้แก่งานทางดนตรี เพลงของเขาที่แต่งขึ้นประกอบด้วย เพลงอุปรากรทั้งหมด 46 เรื่อง ออราทอริโอ 32 บท Italian Solo Cantatas 28 เพลง Chamber duets 20 เพลงและเบ็ดเตล็ดอื่น ๆ กว่า 100 เพลง ในวัยชราฮันเดลตาบอดต้องอาศัยเพื่อนสนิทผู้หนึ่งเป็นผู้คอยช่วยเหลือทำทุก ๆ อย่าง แม้ตาจะบอดแต่เขาก็ไม่ทิ้งงานประพันธ์ดนตรีโดยอาศัยเพื่อนผู้นี้เป็นคนคอยจดตามที่ฮันเดลบอก เขาถึงแก่กรรมวันที่ 14 เมษายน 1759 อายุ 74 ปี ศพถูกฝังไว้ในวิหารเวสต์มันสเตอร์ กรุงลอนดอน ประเทศอังกฤษ
ตัวอย่างผลงานที่มีชื่อเสียง
Water Music Suite 2 Gigue
Music for the Royal Fireworks
Two-harpsichord Suite
Dixit Dominus
Trio for 2 Sopranos & Baritone
Cornet Voluntary, 1697 organ at Adlington Hall which Handel played
Harpsichord Suite 3, Prelude
Harpsichord Suite 4, opening Fugue
Organ Concerto Op 4/1, harpsichord version – excerpt
Concerto Op7/1 opening
Concerto Op7/3 Hallelulia
Concerto Op7/5 Chaconne
เกออร์ก ฟิลลิป เทเลมันน์ (Georg Phillipp Telemann)
ที่มาของภาพ https://npr.brightspotcdn.com
ประวัติ
Georg Philipp Telemann , (เกิด 14 มีนาคม ค.ศ. 1681 มักเดบูร์ก , บรันเดนบูร์ก [เยอรมนี] – เสียชีวิต 25 มิถุนายน พ.ศ. 2310 ฮัมบูร์ก) นักแต่งเพลงชาวเยอรมันในปลายยุคบาโรก ผู้เขียนทั้งศักดิ์สิทธิ์และ ฆราวาส เพลง แต่ได้รับการชื่นชมมากที่สุดสำหรับการประพันธ์เพลงของเขา ซึ่งมีตั้งแต่ cantatas ขนาดเล็กไปจนถึงงานขนาดใหญ่สำหรับศิลปินเดี่ยว นักร้องประสานเสียง และวงออเคสตรา
Telemann เป็นบุตรชายของรัฐมนตรีโปรเตสแตนต์และได้รับการศึกษาทั่วไปที่ดี แต่ไม่เคยได้รับบทเรียนดนตรีจริงๆ แม้ว่าเขาจะแสดงพรสวรรค์ด้านดนตรีมากมายตั้งแต่อายุยังน้อย แต่เขาก็รู้สึกท้อแท้จากครอบครัวของเขาจากการเป็นนักดนตรีมืออาชีพ ในขณะนั้นไม่ใช่อาชีพที่น่าดึงดูดหรือให้ค่าตอบแทน อย่างไรก็ตาม โดยการสอนด้วยตนเอง เขาได้อำนวยความสะดวกอย่างมากในการแต่งเพลงและในการเล่นดังกล่าว หลากหลาย เครื่องดนตรี เช่น ไวโอลิน เครื่องบันทึกเสียง โอโบ วิโอลา ดา กัมบา ชาลูโม และคลาเวียร์ ในปี ค.ศ. 1701 เขาได้ลงทะเบียนเรียนที่มหาวิทยาลัย ไลป์ซิก ในฐานะนักศึกษากฎหมาย แต่ในไม่ช้ากิจกรรมทางดนตรีก็มีชัยและทำให้เขาหลงใหลไปตลอดชีวิต
ไลป์ซิกกลายเป็นก้าวสำคัญของอาชีพนักดนตรีของเทเลมันน์ เจ้าหน้าที่เทศบาลที่นั่นตระหนักว่า นอกจากพรสวรรค์ด้านดนตรีแล้ว นักดับเพลิงรุ่นเยาว์ยังมีพลังงาน ความขยันขันแข็ง และพรสวรรค์ในการจัดองค์กรที่ไม่ธรรมดาอีกด้วย พวกเขามอบหมายให้เขาช่วยออร์แกนออร์แกนของ Thomaskirche, Johann Kuhnau โดยแต่งเพลง cantatas ของโบสถ์สำหรับวันอาทิตย์อื่น ๆ และยังให้ตำแหน่งแก่เขาในฐานะนักเล่นออร์แกนที่โบสถ์มหาวิทยาลัย Neuenkirche Telemann จัดระเบียบ collegium musicum ซึ่งเป็นสมาคมดนตรีของนักเรียนให้เป็นวงออเคสตรามือสมัครเล่นที่มีประสิทธิภาพซึ่งจัดคอนเสิร์ตสาธารณะ (จากนั้นก็เป็นความแปลกใหม่) และกลายเป็นผู้อำนวยการ Leipzig Opera ซึ่งเขายังแต่งด้วย ตำแหน่งต่อไปของ Telemann อยู่ที่ราชสำนักสองแห่ง: อันดับแรกในชื่อ kapellmeister (ผู้ควบคุมวงออร์เคสตราของศาล) ในโซเรา (ปัจจุบันคือ Żary, โปแลนด์; 1705–08) จากนั้นเป็นผู้ดูแลคอนเสิร์ต (นักไวโอลินคนแรก) และต่อมาคือ kapellmeister ใน Eisenach (1708–12) โดยการเล่น การนำ ศึกษา และเรียบเรียง เขาได้รับความรู้ด้านดนตรี ประสบการณ์เชิงปฏิบัติ และสิ่งอำนวยความสะดวกในการแต่งเพลงที่มีความสำคัญอย่างยิ่งเมื่อเขารับตำแหน่งผู้กำกับดนตรีในแฟรงก์เฟิร์ต อัม ไมน์ (ค.ศ. 1712–21) และฮัมบูร์ก (ค.ศ. 1721–67) ในแฟรงค์เฟิร์ต เขาเป็นผู้อำนวยการดนตรีของโบสถ์สองแห่งและดูแลดนตรีอย่างเป็นทางการของเมือง เช่นเดียวกับในไลพ์ซิก เขาได้จัดระเบียบดนตรีของวิทยาลัยของนักเรียนใหม่และจัดคอนเสิร์ตสาธารณะกับกลุ่ม ในแฟรงค์เฟิร์ต เทเลมันน์ เริ่มเผยแพร่เพลงที่ทำให้เขาโด่งดังไม่เพียงแต่ใน เยอรมนี แต่ยังต่างประเทศ ในฐานะผู้อำนวยการดนตรีของฮัมบูร์ก หนึ่งในตำแหน่งทางดนตรีที่โดดเด่นของยุคนั้น เขาได้จัดหาดนตรีให้กับโบสถ์หลักทั้งห้าแห่งด้วยดนตรี รับผิดชอบโรงอุปรากรฮัมบูร์ก และทำหน้าที่เป็นแกนนำในโรงเรียนสอนมนุษยศาสตร์ที่มีชื่อเสียงของฮัมบูร์ก โยฮันเนียม ซึ่งเขา ยังเป็นครูสอนดนตรีอีกด้วย ในฮัมบูร์กด้วย เขาได้กำกับการแสดงดนตรีระดับวิทยาลัยและนำเสนอคอนเสิร์ตสาธารณะ ในปี ค.ศ. 1729 เขาปฏิเสธการเรียกให้จัดวงออร์เคสตราเยอรมันที่ศาลรัสเซีย นอกจากนี้ เขายังปฏิเสธข้อเสนอในปี ค.ศ. 1722 จากหน่วยงานเทศบาลในเมืองไลพ์ซิกที่จะรับตำแหน่งต่อจากคูห์เนาในฐานะนักเล่นออร์แกนของโธมัสเคียร์เชอ ตำแหน่งที่เสนอนี้ซึ่งได้รับสัญญากับเขาเมื่อ 17 ปีก่อนโดยเจ้าหน้าที่ในกรณีที่คุห์เนาเสียชีวิต ประจักษ์ ความเคารพอย่างสูงที่แม้แต่เทเลมันน์รุ่นเยาว์ก็ถูกจัดขึ้น (หลังจากการปฏิเสธของ Telemann ตำแหน่งก็ตกลงไปที่ โยฮันน์ เซบาสเตียน บาค .) นอกเหนือจากกิจกรรมทั้งหมดของเขาในฮัมบูร์กแล้วเขายังจัดหา (ตามสัญญา) ศาลของ Eisenach และ Bayreuth รวมถึงเมืองแฟรงค์เฟิร์ตด้วยดนตรีและยังคงเผยแพร่ของเขาต่อไป
องค์ประกอบต้นแบบของรูปแบบหลักในสมัยของเขา—เยอรมัน อิตาลี และฝรั่งเศส—เขาสามารถเขียนได้อย่างง่ายดายและคล่องแคล่วในทุกรูปแบบ และมักจะซึมซับอิทธิพลของดนตรีโปแลนด์และอังกฤษ เขาแต่งอย่างเท่าเทียมกันสำหรับคริสตจักรเช่นเดียวกับโอเปร่าและคอนเสิร์ต ดนตรีของเขามีทำนองที่เป็นธรรมชาติ มีความกลมกลืนกัน ท่วงทำนองในจังหวะ และเรียบเรียงอย่างสวยงาม ลึกซึ้งหรือมีไหวพริบ จริงจังหรือเบา ไม่เคยขาดคุณภาพหรือความหลากหลาย ผลงานพิมพ์ของ Telemann มีจำนวนมากกว่า 50 ผลงาน (นับแต่ละรายการเป็นหนึ่งรายการ) คอลเลกชันที่มีชื่อเสียง เพลงโต๊ะ (จัดพิมพ์ในปี ค.ศ. 1733 ประกอบด้วยห้องชุดออร์เคสตราสามชุด คอนแชร์ติสามชุด ควอเตตสามชุด ทรีโอสามชุด และโซนาตาสามชุด) วารสารเพลงแรก ปรมาจารย์ดนตรีผู้ซื่อสัตย์ (1728–29; มี 70 การแต่ง); มีความสามัคคี บริการแคล (1725–26; 72 cantatas โบสถ์); และ 36 จินตนาการสำหรับฮาร์ปซิคอร์ด
นอกจากการเดินทางช่วงสั้นๆ ไปฝรั่งเศส (1737–38) ซึ่งเขาได้รับการต้อนรับอย่างกระตือรือร้น Telemann ไม่เคยออกจากเยอรมนี เขาแต่งงานสองครั้งและมีลูกชายแปดคนและลูกสาวสามคน ภรรยาคนแรกของเขาเสียชีวิตตั้งแต่ยังเด็กในการคลอดบุตร ภรรยาคนที่สองของเขา หลบหนี กับเจ้าหน้าที่สวีเดน ทำให้เทเลมันน์มีหนี้ 3,000 คน นอกจากจะเป็นอา อุดมสมบูรณ์ นักแต่งเพลง เขาเป็นนักเขียนที่กระตือรือร้น อัตชีวประวัติสองเล่มของเขาในปี ค.ศ. 1718 และ ค.ศ. 1739 ได้รับการบันทึกไว้ค่อนข้างดี เขาตีพิมพ์บทกวีขนาดยาวหลังจากภรรยาคนแรกเสียชีวิต และคำร้องมากมายมาจากปากกาของเขาเอง โดยเฉพาะอย่างยิ่งที่น่าสังเกตคือคำนำหน้าเพลงมากมายของ Telemann สำหรับคอลเลคชันเพลงของเขา ซึ่งมีคำแนะนำที่เป็นประโยชน์มากมายเกี่ยวกับวิธีการเรียบเรียงของเขา (รวมถึงเพลงร่วมสมัยของเขา) เพื่อนของ Bach และ Handel เขาเป็นพ่อทูนหัวของลูกชายของ Bach Carl Philipp Emanuel ซึ่งประสบความสำเร็จในฐานะผู้อำนวยการดนตรีของฮัมบูร์กหลังจากการเสียชีวิตของ Telemann เมื่ออายุ 86 ปี
ตัวอย่างผลงานที่มีชื่อเสียง
Operas
- Adonis (1708)
- Der Geduldige Socrates (1721) TWV 21:9.
- Sieg der Schönheit (1722)
- Pimpinone, intermezzo (1725) TWV 21:15
- Adelheid (1727) TWV 21:17 ?
- Orpheus (1726)
- Adonis (1708)
- Narcissus (1709)
- Mario (1709)
- Die Satyren in Arcadien (1719 Leipzig)
- Ulysses (1721 Hamburg)
- Sieg der Schönheit (1722)
- Belsazar (1723 Hamburg)
- Der Beschluss des Carnevals (1724 Hamburg)
- Omphale (1724 Hamburg)
- Damon (1724 Hamburg)
- Cimbriens allgemeines Frolocken (1725 Hamburg)
- Don Quichotte der Löwenritter (1761) TWV 21:32
Passions
- Georg Philipp Telemann’s Passions
Cantatas
- Cantata Cycle 1716-1717
- Der Schulmeister (“The Schoolmaster”) most probably spurious
- Der Tod Jesu (“The Death of Jesus”) TWV 5:5-6
- Die Donner-Ode (“The Ode of Thunder”) TWV 6:3a-b
- Die Tageszeiten (“The Times of the Day”) (1764)
- Der Tag des Gerichts (“The Day of Judgement”)
Oratorios
- Hamburger Admiralitätsmusik TWV 24:1
- Hamburgische Kapitänsmusik (various)
[Orchestral suites
- Ouvertüre Wassermusik (Hamburger Ebb und Fluth) TWV 55:C3
- Ouvertüre des nations anciens et modernes in G TWV 55:G4
- Ouvertüre g-moll in G minor TWV 55:g4
- Grillen-symphonie TWV 50:1
Chamber Music
- Sinfonia Spirituosa in D Major (2 violins, viola & continuo, trumpet ad libitum) TWV 44:1
- Tafelmusik (1733) (‘Tafelmusik‘ refers to music meant to accompany a meal)
- Der getreue Musikmeister (1728), a musical journal containing 70 small vocal and instrumental compositions
- 6 Paris Quartets, each of which has five to six instruments. TWV 43
- Harmonischer Gottes-Dienst
- The Twelve Fantasias for Transverse Flute without Bass TWV 40:2-13
Concertos
Viola
- Concerto in G Major for Viola and String Orchestra, TWV 51:G9; the first known concerto for viola, still regularly performed today
- Concerto in G Major for Two Violas and String Orchestra, TWV 52:G3
Horn
- “Concerto for Two Horns in D Major TWV 52:D2”
- “Horn Concerto in B”
อยู่ระหว่างการปรับปรุง
